Un blog regroupant les critiques et les articles de deux frères, cinéphiles amateurs mais érudits (un peu, en tout cas)


Deux semaines viennent encore de s’achever et cela amène donc cette nouvelle revue « news ». Alors commençons les festivités par des nouvelles du prochain James Bond dont le tournage, longtemps repoussé à cause des problèmes financiers de la MGM, est sur le point de commencer courant novembre. Daniel Craig reprend pour la troisième fois le smoking de l’agent secret le plus célèbre au monde, Judi Dench reviendra aussi en tant que « M » et tout deux seront accompagnés de la nouvelle venue Naomie Harris qui reprend le rôle tant attendu par les fans de Moneypenny. On sait aussi que c’est l’oscarisé Sam Mendes qui le mettra en scène, avec son génial directeur de la photographie Roger Deakins, et ce Bond 23 est scénarisé par Peter Morgan, les habituels Neal Purvis et Robert Wade, ainsi que l’excellent John Logan. Enfin, le méchant principal devrait être incarné par l’impressionnant Javier Bardem, disponible après le report de l’ambitieuse Tour Sombre de Ron Howard, et Ralph Fiennes complète ce casting avec un rôle décrit comme sombre et ambigu. Ne manque à l’appel que la fameuse James Bond Girl. Evidemment les rumeurs commencent à abonder et la seule a priori sérieuse (ce qui est d’autant plus étonnant) indiquerait qu’il s’agirait de la française et inconnue Bérénice Marlohe. Cette dernière n’a pas une carrière très développée (surtout limitée à la télévision) et ne tourne actuellement que dans son premier film, Un bonheur n’arrive jamais seul de James Huth. Mendes et la production souhaitent-ils miser sur une complète inconnue pour un rôle souvent dévouée à des actrices de plus grande renommée ? Après tout le casting est déjà en l’état suffisamment excitant pour ne pas nécessiter une autre tête d’affiche, d’autant plus que le jeune Ben Whishaw serait courtisé pour un autre rôle. En attendant, le tournage est prévu à Istanbul (au parc Sultanahmet entre autres) pour la scène d’ouverture, en Afrique du Sud (où aura aussi lieu l’élaboration de la fameuse séquence du train qui devait à l’origine être tournée en Inde) et évidemment en Angleterre dans les fameux studios Pinewood. Le film, toujours sans titre, sortira au cours de l’automne prochain.
La jeune Rooney Mara risque bien d’exploser sur le devant de la scène d’ici la fin de l’année. Déjà présente dans le remake récent de Freddy – Les Griffes de la Nuit et dans l’introduction brillante du Social Network de David Fincher, elle a surtout réussie à obtenir le rôle très convoité de Lisbeth Salander dans la nouvelle version de Millenium, toujours par Fincher et où elle partage l’affiche avec Craig. Elle serait maintenant sur le point de participer à la « nouvelle version » du célèbre Old Boy de Park Chan-wook, préparée cette fois par Spike Lee qui essaye de faire son grand retour avec ce projet. Scénarisé par Mark Protosevitch et au départ dévolu à Spielberg qui devait y faire tourner Will Smith, ce nouveau Oldboy verra finalement un Josh Brolin enfermé sans raison apparente pendant seize années avant d’être libéré pour une raison tout aussi inconnue. Pour ceux qui ont déjà vu le film sud-coréen, le rôle de Rooney Mara risque bien de leur rappeler celui qui était le pivot de l’intrigue. Le tournage devrait débuter début 2012, afin que Brolin ait fini d’être sur The Gangster Squad de Ruben Fleischer (qui sortira en octobre 2012 aux Etats-Unis), et on a un temps parlé de Christian Bale pour le rôle, secondaire, du méchant.
Tom Cruise veut définitivement remonter la pente après six années de performances peu mémorables. Bientôt sur les écrans pour un dernier tour de piste avec Mission Impossible – Ghost Protocol de Brad Bird, il tourne actuellement la comédie musicale Rock of Ages et prépare le tournage de One Shot (je vais y revenir) et du film de S.F. Oblivion de Joseph Kosinski (déjà réalisateur de Tron l’héritage). Celui-ci est adapté d’un livre écrit par Kosinski et suivra Cruise dans un futur lointain où la Terre est irradiée, obligeant l’humanité à vivre dans le ciel, laissant le sol à des aliens peu pacifiques. Pour le rôle principal féminin, de nombreuses actrices étaient courtisées : Brit Marling, Olivia Wilde (Tron l’héritage et Cowboys vs envahisseurs), Noomi Rapace (la trilogie suédoise de Millenium et la prequel d’Alien, Prometheus), Olga Kurylenko (Quantum of Solace) et Jessica Chastain (The Tree of Life). Et c’est cette dernière qui a obtenu le rôle. A noter que Chastain sera prochainement à l’affiche de plusieurs films : La Couleur des Sentiments, Coriolanus de Ralph Fiennes, Texas Killing Fields de la fille de Michael Mann et The Wettest County in the World de John Hillcoat.
J’en reviens donc à One Shot puisque son casting continue de se préciser. Cette adaptation par Christopher McQuarrie (scénariste d’Usual Suspects) du roman éponyme de Lee Child, tiré d’une série de bouquins mettant en scène Jack Reacher, un grand ex militaire blond, verra Tom Cruise dans le rôle titre. Soit le personnage sera donc trahi, soit il promet une transformation et une performance physique de l’acteur qui peut être assez jouissive. Il sera rejoint par Rosamund Pike (Meurs un autre jour), Alexia Fast, David Oyelowo (La Planète des Singes – les origines) Richard Jenkins et l’excellent Robert Duvall avec lequel il avait partagé l’affiche dans le jouissif Jours de Tonnerre de Tony Scott. Le film est prévu aux Etats-Unis pour le 8 février 2013.
Ajouts de qualité pour le prochain film de Robert Zemeckis qui abandonne, temporairement du moins, la motion capture. Pour Flight, qui racontera les mésaventures d’un pilote qui a accompli un acte héroïque en état d’ébriété, il aura l’appui de Denzel Washington pour le premier rôle, mais aussi de Kelly Reilly (L’Auberge Espagnole, Orgueil et Préjugés), Don Cheadle (Collision et Iron Man 2), Bruce Greenwood (Super 8), Brian Geraghty (Démineurs), Melissa Leo (Fighter), James Badge Dale (Les Infiltrés et la série « L’Enfer du Pacifique ») et l’immense John Goodman (qui retrouve le milieu de l’aviation après l’émouvant Always de Spielberg et qui partagera bientôt l’affiche avec Jean Dujardin dans The Artist de Michel Hazanavicius). Le film est scénarisé par John Gatins (le script du prochain Real Steel) et le tournage débute cet automne pour une sortie prévue fin 2012, à point nommé pour les oscars.
L’écrivain Roald Dahl est l’un de ceux qui s’en sont le mieux tirés en termes d’adaptations cinématographiques entre le Fantastic Mr. Fox de Wes Anderson, le James et la Grosse Pêche d’Henry Selick et le Charlie et la Chocolaterie d’un Tim Burton déjà pas au mieux de sa forme qui réussissait pourtant à livrer son meilleur film depuis Mars Attacks !. A l’approche de son centenaire, il n’est pas étonnant d’apprendre que DreamWorks, qui avait acquis en 1982 les droits d’un de ses plus célèbres romans, « Le Bon Gros Géant » (« The BFC » en anglais), a décidé d’avancer la production de son adaptation. Le livre raconte la rencontre entre une petite fille et un gentil géant qui vont ensuite défendre l’Angleterre contre une horde de géants nettement moins amicaux. Les producteurs Kathleen Kennedy et Frank Marshall ont demandé à Melissa Mathison d’en écrire le scénario. Et cela tombe bien puisque cette dernière s’y connait assez bien en amitiés entre enfants et créatures étranges car c’est à elle que l’on doit le script d’E.T. et de L’Etalon Noir (ainsi que de la première version du Tintin de Spielberg au milieu des années 80). La production ne sera donc réellement lancée que dans une année ou deux, mais il n’est pas impossible d’imaginer que Spielberg, leur collaborateur habituel, vienne y jeter un coup d’œil voire plus si affinités.
On ne le répètera d’ailleurs jamais assez : Spielberg est l’homme le plus occupé d’Hollywood. Si l’on met à part ses diverses productions pour le grand et le petit écran, le célèbre réalisateur va sortir Les Aventures de Tintin : Le Secret de la Licorne dans moins d’un mois, puis son drame Cheval de guerre en février. Dans le même temps il s’attèlera au tournage de son biopic tant attendu sur les quatre derniers mois de la vie d’Abraham Lincoln (joué par l’immense Daniel Day Lewis complété par un casting magnifique auquel vient de s’ajouter Jackie Earle Haley) prévu pour la fin 2012, après les élections pour éviter toute tentative de récupération. Et après cela il s’attaquera à son gros blockbuster S.F. Robopocalypse pour l’été 2013. Malgré cela, la Warner Bros a quand même envie qu’il mette en scène le grand film sur Moïse, intitulé Gods and Kings, qu’elle est en train de préparer. Le studio lui aurait même fait lire le scénario écrit par Michael Green (script de Green Lantern) et Stuart Hazeldine. Mais il est bien peu probable que Spielberg, occupé complètement jusqu’à la fin de 2013, daigne stopper un de ses projets pour soudainement s’atteler à ce péplum biblique. Et il est encore moins probable que la Warner daigne patienter au moins deux années une hypothétique présence de Spielberg pour réaliser ce projet de grande ampleur.
Néanmoins, après les innombrables adaptations de super-héros et l’actuel vague de modernisation des contes de fées, nous sommes en train d’assister à la préparation en masse de projets « bibliques ». Récapitulons : il y a aussi en chantier le biopic sur Judah Maccabee par le controversé Mel Gibson ; un film sur Samson et Dalida par Francis Lawrence (Je suis une légende) ; un long-métrage sur le duel entre David et Goliath avec Taylor Lautner et Dwayne Johnson ( ?!?) ; une version sombre et à gros budget de l’histoire de L’arche de Noé par Darren Aronofsky ; et une adaptation du poème épique « Paradise Lost » de John Milton par Alex Proyas (The Crow, I-Robot).
Ce dernier a d’ailleurs récemment eu quelques ajouts de casting. Le talentueux Casey Affleck (qui sera à l’affiche du prochain film de Brett Ratner, Tower Heist) prendra le rôle de l’ange Gabriel tandis que Callan McAuliffe, interprétant le jeune Gatsby (DiCaprio) dans le prochain film de Baz Luhrmann, rejoindra aussi Paradise Lost pour le rôle de l’archange Uriel. L’acteur Diego Boneta, qui joue le premier rôle dans la comédie musicale Rock of Ages, est courtisé pour y incarner Adam et l’actrice Camilla Belle est sérieusement envisagée par Proyas pour incarner Eve. Ils seraient accompagnés de Bradley Cooper (Lucifer), Benjamin Walker et Djimon Honsou dans ce film à très gros budget, en 3D et nécessitant des effets spéciaux conséquents (dont la performance capture) qui l’amènerait à sortir à la fin de 2013 après plus de 70 semaines de post-production.
En parlant d’apocalypse, le producteur Sean Daniel (La Momie et The Wolfman) souhaiterait mettre en route une adaptation du jeu vidéo « Dead Island ». Ce dernier avait reçu un très gros buzz lorsqu’est paru quelques mois auparavant son « trailer » sur le net. Le studio Lionsgate a officiellement obtenu les droits de ce jeu qui met en scène une invasion de zombies sur une île paradisiaque. Néanmoins, depuis sa sortie, « Dead Island » déclenche nettement moins d’enthousiasmes. Mais est-ce une raison suffisante pour arrêter les producteurs ? Probablement pas. De toutes façon, Hollywood est en train de doucement remplacer les vampires par les morts vivants avec des futurs films comme World War Z de Marc Forster, Pride and Prejudice and Zombies ou encore l’histoire d’amour « zombiesque » Warm Bodies préparée par Jonathan Levine (50/50 qui sortira bientôt chez nous).
Les deux réalisateurs John Requa et Glen Ficarra, à qui l’on doit I Love You Philip Morris et le récent Crazy Stupid Love, vont réaliser Liars’s Poker, une adaptation du livre éponyme de Michael Lewis. Ce dernier a écrit « Moneyball – The Art of Winning an Unfair Game » qui vient d’être adapté par Steven Zailian et Aaron Sorkin (excusez du peu) pour donner Le Stratège de Bennett Miller (déjà vu comme l’un des gros favoris aux oscars). Liar’s Poker suivra Lewis lui-même au milieu des années 80 alors qu’il travaillait pour la Salomon Brothers en tant que trader. C’est Michael Lewis qui écrira le script mais le film n’est pas pour autant le projet principal de Requa et Ficarra. Ils travaillent aussi sur un « buddy movie » policier façon L’Arme Fatale et Bad Santa (ils ont d’ailleurs récemment refusé Bad Santa 2) ainsi que sur une comédie avec Steve Carell qui suivrait trois quadragénaires décidant de faire le voyage en Europe qu’ils souhaitaient faire dans leur jeunesse.
Le plus vieux des cinéastes en activité, le portugais Manoel de Oliveira qui atteint fièrement sa 102ème année, s’attèle à son 32ème film intitulé Gebo et l’ombre. Adapté d’une pièce de l’écrivain Raul Brandao et actuellement tourné à Paris, le film réunira Michael Lonsdale, Jeanne Moreau et Claudia Cardinale. Le film pourrait ainsi faire un tour au prochain festival de Cannes en mai prochain.
Le nettement plus jeune Justin Timberlake s’acharne à percer au cinéma. Après avoir impressionné ses détracteurs dans The Social Network, il sera prochainement à l’affiche du thriller S.F. Time Out d’Andrew Niccol (Bienvenu à Gattaca). Il produira et jouera dans le rôle-titre d’un biopic sur Neil Bogart, producteur de musique et notamment de groupes discos. Il a fondé les labels Casablanca Records et Boardwalk Records avant de mourir d’un cancer à 39 ans. Le biopic est scénarisé par son fils, Tim Bogart. Intitulé Spinning Gold, le film est à la recherche d’un réalisateur afin que le tournage débute lors de la seconde moitié de 2012.
Léger changement de casting pour le Superman - Man of Steel de Zack Snyder désormais prévu pour l’été 2013.En effet, Julia Ormond devait interpréter pour une petite poignée de scènes le rôle de la mère kryptonienne de Superman, mais est désormais remplacée par Ayelet Zurer que l’on a pu voir dans Anges & Démons et le bouleversant Munich. Jor-El, son mari, sera incarné par Russell Crowe tandis que le fils Clark Kent/Superman aura les traits de Henry Cavill. Ils seront entourés entre autres d’Amy Adams (Lois Lane), Michael Shannon (le méchant général Zod), Laurence Fishburne (Perry White), Diana Lane (Ma’ Kent) et Kevin Costner (Pa’ Kent).
Ce dernier devait aussi jouer dans le western Django Unchained de Tarantino. Pour cause de problème d’emploi du temps, il a du renoncer à un second rôle assez brutal et sadique. Il sera finalement remplacé par Kurt Russell qui avait déjà tourné dans un précédent film de Tarantino, Boulevard de la Mort. On ne perd donc pas grand-chose au change avec l’excellent acteur de New York 1997 et de The Thing. Il sera entouré de Jamie Foxx, Christoph Waltz, Samuel L. Jackson et Leonardo DiCaprio. Le tournage débutera dans les semaines qui suivent pour une sortie prévue en décembre 2012.
Et en parlant de western, en voici un qui revient de loin. Le fameux The Lone Ranger de Gore Verbinski doté d’un tel budget que le studio Disney fut sur le point d’annuler purement et simplement le projet. Adapté du personnage éponyme populaire crée par Fran Striker, le film devait réunir Armie Hammer dans le rôle du cowboy masqué et Johnny Depp dans celui de l’indien Tonto. Exigeant une baisse du budget de 250 millions de dollars, et officieusement le départ de Verbinski qui ne respecte pas souvent les délais ni la limite des moyens financiers (mais ce que refuse catégoriquement Depp sous peine de partir à son tour), le studio Disney a exigé de nombreuses réécritures visant à baisser l’addition (le scénario comportant à l’origine de nombreux éléments fantastiques et ce qui est désigné comme étant « la plus impressionnante séquence de train de toute l’histoire du cinéma »). Et le flop de Cowboys vs envahisseurs n’a pas réconforté les producteurs. Néanmoins tout semble s’arranger enfin et le tournage est maintenant prévu pour débuter en janvier-février prochain. Sa sortie en décembre 2012 n’est pas encore officiellement changée mais cela ne devrait tarder puisque la concurrence sera bien trop rude (dont le western de Tarantino) et, surtout, le délai parait impossible à tenir.
Universal a enfin annoncé qu’elle envisageait sérieusement de faire une nouvelle version de Scarface après le film d’Howard Hawks et son remake mythique par Brian de Palma. Le studio, effrayé par des flops retentissants (Votre Majesté, Cowboy vs envahisseurs) et annulant à la pelle des projets trop ambitieux (Les Montagnes Hallucinées, Memphis ou encore La Tour Sombre), semble donc vouloir s’appuyer sur un titre viable, ce qui est le cas depuis que le film de Brian de Palma est devenu culte. Ne pouvant pas indéfiniment le rééditer en DVD et Blu-ray, Universal souhaite donc moderniser l’histoire sans pour autant faire un remake ou une sequel de l’un des deux films. On devrait donc de nouveau suivre un petit malfrat ayant une cicatrice qui va gravir les échelons en toute illégalité pour devenir un gangster accomplissant le rêve américain. On ignore toutefois de quelle nationalité il sera cette fois.
Et toujours dans l’ordre des mauvaises nouvelles, l’adaptation de l’immense « Fondation d’Isaac Asimov par Roland Emmerich (Independance Day, Le Jour d’après et son prochain Anonymous qui ne serait parait-il pas mauvais) continue d’avancer. Après un silence pour une fois rassurant, on apprend que le scénariste d’Hansel & Gretel - Witch Hunters, Dante Harper, a été appelé pour en écrire un script. Ce dernier remplace donc le scénariste Robert Rodat (scénarios de The Patriot et d’Il faut sauver le soldat Ryan) pour cette production lourde en effets numériques (plus de la motion capture et de la 3D) visant à transformer une œuvre de « hard S.F. » en film grand public. On ne sait pas de quelle façon par contre ils entendent condenser les nombreux ouvrages de la série d’Asimov, mais le film n’est heureusement pas encore prêt de voir le jour.
Je pourrai encore parler des bandes annonces sorties cette semaine. Il y a d’abord celle de The Grey de Joe Carnahan qui promet un furieux « survival bad ass » avec un Liam Neeson armé de griffes en tissons de bouteilles pour affronter à mains nues des loups affamés. Il y a aussi les premières images du prochain Eastwood, un biopic sur le controversé fondateur du FBI, J. Edgar Hoover, qui annonce une ambiance très sombre, solennelle et une prestation clairement à oscar de DiCaprio (quelques séquences le verront très vieillis notamment). Il y a surtout eu celle du Millenium – The Girl with the Dragon Tattoo de David Fincher. Après un teaser monumental, la campagne marketing frappe encore très fort avec une BA de 3min30 (que l’on ne voit pas passer et qui n’en dévoile pas tant que ça) et qui constitue déjà en soit un sommet de maîtrise, de rythme et de classe. L’ambiance glauque et glaciale sublimé par un morceau de la BO de Reznor et Ross promet définitivement un film entre le morbide Se7en et l’ambitieux Zodiac. A cela, il faut aussi ajouté les nombreux affiches et photos teaser marquantes toutes plus inspirées les unes que les autres (ça commençait à manquer). Je pourrais aussi parler des premières images officielles du prochain Burton, une adaptation du soap fantastique « Dark Shadows », qui ne promettent rien de plus qu’une énième redite fade des derniers Burton (Depp grimé n’importe comment, casting d’acteurs qui avaient fait sa gloire, décor gothique qu’il a déjà atrocement employé). A moins d’un miracle, il est peu probable que ce soit avec ce film que Burton arrive à se reprendre en main. Je pourrai aussi toucher un mot des photos de Catwoman du prochain Batman dévoilant enfin complètement son costume (les 90% que l'on n'avaient pas encore vu consiste juste au rabattement de la paire de lunette sur la tête pour former deux oreilles de chat). En l'état, pas grand chose de très excitant, et disons que le traitement de ce personnage (une version "sixties" de la voleuse) parait même anachronique avec l'univers moderne et réaliste de Nolan Enfin, il y a eu la parution sur le web de quelques spot TV européens du Tintin de Spielberg (le film sortant deux mois plus tard aux Etats-Unis, il est normale que nous soyons privilégiés). Rythme effréné, précision monumental des décors, une fluidité de la mise en scène où l’on sent que Spielberg s’est lâché et une 3D qui semble être prometteuse. On reconnait l’univers et le style d’Hergé mais on est malgré tout dans quelques choses de différents. Les morceaux de bravoures ont l’air monstrueux et devraient être ponctués de cascades proprement hallucinantes (un plan séquence montrant Tintin faisant de la tyrolienne à toute allure après que sa moto se soit brisée dans les airs). L'images de ces deux dernières semaines sera la première affiche officielle, et très romanesque, de Cheval de guerre de Spielberg. Un second trailer de ce dernier, plus long, devrait d’ailleurs arriver la semaine prochaine :