La revue "news" # 6

Quelques décès ont endeuillé ces deux dernières semaines. D’abord celle de Ralph McQuarrie, un illustrateur américain connu pour avoir réalisé les somptueux dessins préparatoires de la première trilogie Star Wars. Des dessins si puissants et évocateurs qu’ils ont grandement influencé l’univers esthétique des trois films (dont le masque respiratoire de Dark Vador) et qu’ils ont réussi à convaincre les producteurs à financer La Guerre des Etoiles. Il avait aussi travaillé pour Rencontre du 3^ème Type, E.T., Les Aventuriers de l’Arche Perdu ou encore Cocoon. Le compositeur Robert B. Sherman nous a aussi quitté. Son nom n’est peut-être pas non plus très familier aux Français mais il a crée les chansons de quelques Disney tels Merlin l’Enchanteur, Mary Poppins, Le Livre de la Jungle ou encore Les Aristochats.

Par la suite, c’est le réalisateur français Pierre Schoendoeffer qui est décédé la semaine dernière. Il avait notamment écrit « La 317^ème Section » qu’il a ensuite adapté au cinéma et qui traitait brillamment de la guerre d’Indochine auquel il avait participé et qui l’avait profondément marqué. Enfin, il y a bien évidemment eu la mort de Moebius, aussi connu sous son vrai nom : Jean Giraud. Il était considéré comme l’un des plus grands dessinateurs et scénaristes de bandes dessinées français du XXème siècle. Il a notamment crée la série western « Blueberry » (adapté au cinéma par Jan Kounen) et est l’un des fondateurs du magazine « Métal Hurlant ». Son talent et son univers futuriste passionnant a incité les cinéastes à l’embaucher comme le concepteur graphique de leurs films. Parmi eux, on compte quelques classiques qui doivent beaucoup à son travail : Alien de Ridley Scott, Tron de Lisberger, Willow de Ron Howard, Abyss de James Cameron ou encore Le Cinquième Elément de Luc Besson, sans compter les œuvres qu’il a indirectement influencé tels Blade Runner de Scott ou encore le fameux Dune de Jodorowsky qui ne vit jamais le jour.

De façon plus joyeuse, les deux dernières semaines furent marquées par la sortie des bandes annonces de deux blockbusters très attendus cette année. Le premier est Dark Shadows qui révèle enfin son intrigue après une flopée de photos pas très engageantes. Et le moins que l’on puisse dire, c’est que la BA ne rassure en rien quant à un hypothétique retour en grâce de Burton, qui ne cesse depuis plus de dix ans à se fourvoyer dans des projets de plus en plus embarrassants. Après avoir nié dans l’horrible Alice au pays des merveilles tout ce qu’il affirmait si fièrement au cours des années 90, Burton se lance maintenant dans ce qui semble être un remake des Visiteurs à la sauce Charlie et la Chocolaterie/Sweeney Todd. D’une laideur visuelle sans borne, avec une production design d’une fadeur et d’une pauvreté jamais atteinte chez Burton et un Depp en roue libre à côté d’une Helena Bonham Carter toujours maquillée n’importe comment, Dark Shadows semble au moins au même niveau de médiocrité que le précédent opus du metteur en scène. Pire que tout, l’enjeu principal semble minimal, se limitant à un duel entre le vampire Depp et une sorcière perverse jalouse qui souhaite conquérir son cœur par tous les moyens (seule bonne nouvelle : elle est interprétée par Eva Green, bien la seule à y mettre du cœur à l’ouvrage). Et peut-être que cela instillera une tension sexuelle toujours absente chez le cinéaste (à l’exception de Batman le défi) et que cela permettra au film de ne pas être complètement une reprise parodique désespérément inutile de ses œuvres ringardes de la décennie précédente. Le film de Burton sortira le 9 mai prochain.

L’autre film est le Prometheus de Ridley Scott (le prequel d’Alien qui n’en serait pas un). Différence majeure : le trailer est d’une grande efficacité. Bien qu’il ne rassure pas par rapport à tous les aspects négatifs qui transparaissent déjà du projet, au moins distille-t-il la curiosité dans un crescendo intense d’images magnifiques aux effets spéciaux assez bluffants. Mais d’un côté, une très grande proximité visuelle et scénaristique semble déjà faire un craindre un vrai/faux remake d’Alien qui ne dirait pas son nom. De l’autre, on peut craindre par les quelques images subliminales une volonté d’expliquer les mystères qui faisaient le sel du premier opus tout en allant sur le champ risqué du mysticisme et du créationnisme (d’autant plus lorsque l’on sait que ce film est produit par la très conservatrice 20th Century Fox et que le film est destiné à être « PG-13 », ce qui est tout sauf une bonne nouvelle). Réponse le 30 mai en 3D.

Tom Hardy a signé un contrat avec la Warner Bros qui lui garanti quelques premiers rôles dans des projets de premiers plans. Il doit en effet déjà incarner Bane dans The Dark Knight Rises de Christopher Nolan, Mad Max dans l’éternellement repoussé Mad Max : Fury Road et Capone dans le futur Cicero de David Yates, tous produit par Warner. Cette dernière lui a proposé le projet d’un film sur  un groupe de bikers. Le long-métrage se déroulera en Californie dans les années 60. Tom Hardy y incarnera un homme marqué par le Vietnam qui retourne à San Francisco en 1969 et qui parvient à devenir un chef de gang de bikers. On ne connait pas le reste de l’équipe ni un quelconque titre.

Bonne nouvelle avec le nouveau projet de Brian de Palma qui avait été trop longtemps repoussé. Le compositeur Pino Donaggio, qui avait déjà collaboré avec le cinéaste pour les B.O. de Carrie, de Pulsions, de Blow Out ou encore de Body Double, reviendra pour signer la composition de Passion. Un choix d’autant plus judicieux puisque de Palma voit ce remake du dernier film d’Alain Corneau, Crime d’amour, comme un retour à ses thrillers érotiques des 70s. Le film, tourné à Berlin d’ici quelques semaines, réunira Noomi Rapace (Millenium et Prometheus), Rachel McAdams ou encore Dominic Cooper.

Le projet Maleficent a de nouveau progressé. Angelina Jolie devrait y incarner la méchante fée « Maléfique » du conte de « La Belle au Bois Dormant ». Mais le projet n’a toujours pas de réalisateur bien que Tim Burton fut un temps envisagé. Mais néanmoins des négociations sont faites pour le rôle de la belle jeune princesse endormie qui risque de revenir à la talentueuse Elle Fanning. Cette dernière a ainsi une belle carrière depuis quelques années en passant derrière la caméra de David Fincher (Benjamin Button), Sofia Coppola (Somewhere), J.J. Abrams (Super 8) ou encore le prochain Cameron Crowe (Nouveau Départ). Le dernier metteur en scène envisagé était Robert Stromberg, producteur design d’Alice au pays des merveilles et d’Avatar, qui ferait ses débuts en tant que metteur en scène. Mais vu l’échec tonitruant de John Carter d’Andrew Stanton qui débutait dans le « live », il est peu probable que Stromberg ait droit à cette promotion.

Le réalisateur Richard Kelly, metteur en scène du culte Donnie Darko avant d’être ralenti par les échecs de Southland Tales puis de The Box, va enchainer sur le thriller intitulé Corpus Christi produit par Robert Rodriguez et Eli Roth. Cela va ainsi être une production indépendante par le biais de leurs sociétés Quick Draw Productions et Darko Entertainment. L’histoire suivra Paciencia « Patience » De La Rosa, un vétéran de la guerre en Irak devenu assez instable après un choc traumatique, qui va lier une relation amicale étrange et dangereuse avec un industriel texan. Le personnage principal sera incarné par Edgar Ramirez qui avait été découvert  dans la série Carlos d’Olivier Assayas. Ce thriller devrait néanmoins avoir une narration plus traditionnelle et moins alambiqué que les précédents long-métrages de Kelly.

Si Clint Eastwood s’apprête à tourner dans le drame sur le baseball intitulé Trouble With the Curve, il travaille aussi sur le prochain long-métrage qu’il doit réaliser. Il s’agit d’une nouvelle version de A Star is Born, drame de William Wellman sorti en 1937 puis remake en 1954 par George Cukor suivi d’une autre version en 1976. Cette nouvelle interprétation doit mettre en scène un célèbre musicien et une jeune débutante qu’il va prendre sous son aile. Cette dernière doit depuis quelques temps être joué par Beyoncé, dont la grossesse avait quelques peu repoussé le tournage. Le rôle du mentor a été promis au tout-Hollywood dont Will Smith, Russell Crowe, Christian Bale et Leonardo DiCaprio (lorsque ce dernier collaborait avec Eastwood pour J. Edgar). Mais ce dernier a depuis jeté l’éponge et la Warner cherche une nouvelle tête d’affiche pour le projet. Cela pourrait ainsi être Tom Cruise, revenu en grâce à Hollywood depuis le succès tonitruant de Mission Impossible 4 de Brad Bird qui mettait fin à quelques années de déboires et d’échecs au box office. S’il est évident qu’ajouter Eastwood à son carnet de metteurs en scène déjà bien rempli tentera sans aucun doute Cruise, sa participation est encore loin d’être assurée vu qu’il doit encore enchainer les tournages d’Oblivion de Joseph Kosinski et peut-être l’adaptation de Doug Liman du manga « We Mortals Are ». Mais il est évident que le tandem Beyoncé/Cruise sous la caméra d’Eastwood est une perspective alléchante qui sera facile à vendre. Reste à savoir si Cruise ou la Warner souhaiteront attendre pour permettre cette réunion alléchante. A noter aussi que le développement d’un Mission Impossible 5 a dernièrement été officialisé, ce qui n’est pas étonnant quand on voit la réception du film de Bird.

Alejandro Inarritu (21 grammes, Babel et Biutiful) devait au départ se charger de l’adaptation de The Revenant, un récit de vengeance autour duquel DiCaprio et Sean Penn avaient tourné. Mais peu de nouvelles informations ont circulé ces derniers mois. Inarritu s’intéresse donc à un autre projet : l’adaptation des mémoires de Jennifer Vogel, « Flim-Flam Man : The True Story of My Father’s Counterfeit Life ». Le scénario de Jez Butterworth (script de Fair Game) suivra le père de l’auteur, un voleur et faussaire qui a tout fait pour avoir les meilleures choses possibles dans sa vie mais qui a aussi du lutter contre la boisson et la drogue. On parle de Penn, qui avait déjà tourné dans 21 grammes, pour le rôle principal. Le film sera produit par 20th Century Fox.

Quelques nouvelles du prochain et 65^ème Festival de Cannes qui approche. Thierry Fermaux a annoncé que le film d’ouverture de cette année sera (comme c’est surprenant !) le film de Wes Anderson intitulé Moonrise Kingdom. Si le film de Paul Thomas Anderson The Master sortira en octobre et que les producteurs ont annoncé qu’il aura de fortes chances de ne pas faire partie de la sélection, deux long-métrages viennent de voir l’officialisation de leurs dates de sortie bien opportunes. Le premier est le prochain film de David Cronenberg, qui a pour titre Cosmopolis et dont Robert Pattinson tient le rôle principal, qui sortira le 23 mai. Le second, plus surprenant, est le prochain Jacques Audiard intitulé De rouille et d’os et qui a pour acteurs principaux Marion Cotillard et Matthias Schoenaerts (Bullhead). Celui-ci se voit avancé de plusieurs mois pour sortir le 17 mai. Si rien n’a été officiel, ces annonces ne tombent évidemment pas par hasard, d’autant plus qu’il s’agit de deux habitués du Festival.

Scorsese a beau essayer de le remettre à la tête de ses projets, il semble bien qu’il n’arrivera jamais à réaliser Silence, drame sur un groupe de prêtres jésuites voyageant dans le Japon du XVIIème siècle. Le film est en effet repoussé, privilégiant ainsi un autre film que l’on croyait sorti de la liste des futurs projets de Scorsese. Ce dernier va refaire équipe une cinquième fois avec Léonardo DiCaprio pour l’adaptation, elle-aussi longuement repoussée, de « The Wolf Of Wall Street » écrit par Jordan Belfort. Le film est scénarisé par Terence Winter, soit le scénariste des séries à succès « Boardwalk Empire » et « Les Soprano ». Le projet était parti un moment dans les mains de Ridley Scott (désormais occupé avec The Counselor dans lequel jouera Michael Fassbender) avant de revenir au plus célèbre des réalisateurs italo-américains. Le film tombe à point nommé puisqu’il s’intéresse à un trader new-yorkais accroc à la drogue, l’alcool et au sexe, qui refuse de coopérer lorsqu’est lancée une grande enquête contre la corruption à Wall Street. Le tournage est pour l’instant prévu pour août prochain.

Michael Fassbender a d’ailleurs un agenda très chargé puisqu’il avait sous-entendu il y a quelques mois qu’il avait discuté avec Scorsese pour un rôle dans un de ses prochains films (The Wolf of Wall Street ?). Il doit déjà jouer dans le prochain Ridley Scott et le prochain Steve McQueen (Twelve Years A Slave), mais il prévoit aussi d’enchainer sur le prochain film du réalisateur Gerardo Naranjo. Ce dernier n’est pas très connu en France car son thriller mexicain, très remarqué et intitulé Miss Bala, n’est pas encore sorti. Mais il apparait comme un metteur en scène à suivre. Et il compte faire ses premiers pas dans la langue anglaise avec l’adaptation de « The Mountain Between Us » de Charles Martin. L’histoire suivra une femme écrivain partant vers l’Est pour son mariage et qui rencontre dans son avion le docteur Ben. Le charter s’écrase cependant sur une montagne lorsque le pilote est victime d’un arrêt cardiaque. Les deux survivants luttent donc contre la nature et leurs blessures et tenteront de retourner à la civilisation avant de tomber amoureux l’un de l’autre. Le tournage interviendrait ainsi vers la fin de l’été voire pendant l’automne.

Le thriller français Les Liens du Sang qui mettait en scène François Cluzet et Guillaume Canet est en train de devenir un remake américain réalisé et scénarisé par Canet lui-même, avec l’appui de James Gray pour l’élaboration du script. Cette nouvelle histoire de deux frères, l’un criminel et l’autre policier, qui doivent faire face au retour du premier dans le giron familial après un séjour en prison, bénéficie d’un casting cinq étoiles réunissant Clive Owen, Billy Crudup, Mila Kunis, James Cann, Marion Cotillard et Zoe Saldana. Si le financement du projet n’est pas encore officiellement achevé, il n’y aucun doute que le film se fera grâce à ce casting plus que vendeur et prometteur. Et que le script a sûrement dû bénéficier du talent de Gray et de son gout pour les tragédies policières.

Ayant eu du mal à me départager sur la photo des deux dernières semaines, j’ai finalement décidé de couper la poire en deux. Celle de gauche est la première image du prochain film de Gore Verbinski (la trilogie Pirates des Caraïbes, Rango) intitulé The Lone Ranger. Ce western adapté du personnage de cow-boy masqué ultra célèbre aux Etats-Unis, verra la réunion d’Armie Hammer (The Social Network) dans le rôle principal et de Johnny Depp dans celui de l’acolyte indien. Après une longue pré-production, où le film a failli être annulé pour cause de budget surélevé (et Disney ne rigole plus avec ça depuis Tron l’héritage, Prince of Persia et John Carter), The Lone Ranger a débuté son tournage pour une sortie en 2013.  Celle de droite est une photo de Joseph Gordon Levitt dans le prochain film de Rian Johnson intitulé Looper. Si sa tête vous semble bizarre, c’est normal puisqu’il porte un maquillage visant à le faire ressembler à l’acteur Bruce Willis qui interprète le même personnage bien des années après. Le casting est complété par Emily Blunt, Paul Dano ou encore Jeff Daniels. Ce film de S.F. qualifié comme ultra violent et dans la veine du premier Terminator, raconte comment un jeune « Looper », tueur d’un genre nouveau qui doit éliminer les témoins gênants qu’une Mafia du futur renvoie dans le passé pour les faire disparaitre, se retrouve obligé de se tuer lui-même, âgé de vingt années de plus. Un concept compliqué qui n’est pas sans rappeler Inception ou Source Code. Pétard mouillé ou chef d’œuvre du genre ? Réponse le 10 octobre :